由书画艺委会召集的“丹青颂槐荫”第一期采风写生活动4月17日在槐荫区森林公园开展。艺委会画家刘英才、祝连明、于秀春、王世俊、顾涛、李荣宾等参加了活动。
    中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画，凝聚着中华民族的智慧、性格、心理、气质，以其鲜明的特色和风格在世界画苑中独具体系。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。我国传统绘画（区别于“西洋画”）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。中国画、国画、宣画是同义词。
    写生积累更是书画家创作的基础，是作品生命力的源泉。国画写生一般分两种：
    1、对景写生。中国画的写生与西画有所不同。西画写生是面对景物，运用透视、色彩等技法，注意光和形体的关系，边看边画，反复增改，直至完成。这种写生法可称之为“直接写生法”。而中国画的写生，却用的是“间接写生法”，画家面对自然，观察多于描绘，常用勾勒手法，画的画稿，只能称为“半成品”。
    2、目识心记。也就是是默写法，古代称为“回识心记”，即不用面对实物勾勒临写，而是把所见景物默记于心中，回去后背着画出来。中国画家常有惊人的默写能力。有的人物画家只要看一眼要画的对象，就能“毫发无遗”地默写出来，千古不朽的名画《韩熙载夜宴图》，就是顾闳中观察了韩家夜宴后，背着画出来的。
    写生，是我们获得第一手创作素材的主要途径，正所谓读万卷书不如行万里路，所以我们作为画者是必须掌握写生的基本技巧的。
    上午的活动中，艺委会指导老师、市美协培训部主任王良先生作了全程指导，现场深入探究了笔法和写生稿件的构图思路，完成了创作积累。